醉看云卷云舒 ---《夜访》第三期广播剧听后(夜莺X枕边风
发布时间:2019-10-08作者:人气:3

广播剧在线:


《夜访》第三期(夜莺&枕边风)




醉看云卷云舒 ---《夜访》第三期广播剧听后(夜莺X枕边风)


cloud77


《夜访》之美在于一个情字,是高山流水之间的闲情雅意,是心照不宣的爱慕钟情,每个眼神,每个动作,每次互动,都浸透着无尽的爱意, 这里有误会,有心结,却从来没有停止过爱你。


没有庞大的格局,没有恢宏的气势,没有玄幻穿越,没有江山皇位,江湖恩怨,《夜访》只是一个简简单单的古风小格局,两个古人谈了一场恋爱,仅此而已,虽简单,却是细腻动人,百转千回,让人情难自已。


《夜访》是今年我最爱的古风剧之一,也是最近一段时间,我循环率最高的剧之一。这部剧的第一期还处于磨合阶段,有些地方不是很圆润成熟,到了第二期渐入佳境,而到第三期简直让我走火入魔。曾和好友说,《夜访》尤其是《夜访》的第三期真是把我听疯了,很久没有为了一部剧进入这种痴狂的状态,不为此剧写评,难平我心。


而从剧情角度看,第一期相逢相吸,第二期相知相爱又产生巨大缝隙并冷战,第三期继续相爱相知,心结打开,一瀑千里,化不开的柔情蜜意,这期肯定是五期之中撒糖最多的一期。下一期就要撒狗血开虐了。所以从剧情上讲,爱上第三期也是很有道理的。


作为广播剧,纯听觉艺术,《夜访》做出了强烈的视觉美感,两主的互动,仿佛看得到眼神交流,听《夜访》,宛若品一幅水墨山水图,却不是黑白,而是五彩绚丽的水墨。如同第三期的海报。  而《夜访》不仅SC的主要环节编剧/导演/后期/CV都协调合一,连同海报和ED也意蕴尤深,向剧组致敬! 谢谢你们以差不多五个月一期的好速度奉献了这幅五彩水墨图!


看花开花落,云卷云舒,缘分来时无法抵挡。从不好翰林风月的盐商之子翰林庶吉士袁兆鳞,遇到了因父亲被削藩囚禁于皇陵而被世人忌讳无人再敢亲近的的藩王世子朱承昀,从拓本开始,一见而钟情,那是无人识货而被当作普通闲书的拓本,却被能赏读音律的二人分别看出价值,视为珍宝,可谓知音。这部剧里有遍走皇陵只为邀你月下同骑,有漫天烟花只为一解你旧日相思,有上巳日踏青三月三,池塘中戏水蓝天沐浴,有山谷中回音,高喊你的名字,有淋雨狂奔,庵堂取暖,无法自持。这部剧里有误会,有吃醋,有雨夜不顾安危游水而来,一身落魄泥泞激愤下的狂吻,有共乘一骑互诉衷肠的激情,有小轩窗你头发放下来真美的缠绵。。。三期里各种暧昧和情动,不一一而述。



两主身边各自潜伏一个暗恋他们的对象,一个太子,一个同窗,然而两人都未察觉,承昀矜持守礼,兆鳞豪爽不羁,二人却在遇到彼此之前,都未解翰林风月,直到金风玉露一相逢,才初尝爱情滋味。这个故事里暗藏的双向一见钟情,更让我品味不已。


尤其作者在原著比较后面揭晓的这段---[从第一次见到兆鳞,兆鳞牵着他的手,在阳光下奔跑过游廊时,承昀便怦然心动。兆鳞说对他一见钟情,承昀信,他对兆鳞何尝不是一见钟情]。悄悄展开的秘密,双向一见钟情,更臻完美。



只有热情奔放无拘无束又会主动出击的兆鳞,才能够打开并走进冷清冷漠如隐士般日夜钻研算理音律并与孤独相伴的承昀的心扉,一个如火,一个似水。故事里,我很欣赏的是两个人的态度与个性。和以往常见的攻/受类型相比,都有不俗之处。



承昀这个人物,因家世处境,显冷淡冷清,但只要情趣相投却不难接近, 虽外表孤寂忧郁,却不寡情,一旦认清感情,决不矫情退缩,这是我很喜欢他的地方。在第二期里,作为情敌出现的怀璧让承昀远离兆鳞,以免耽误兆鳞的前程,承昀立刻平静地回绝,“我不会以我的身份去连累袁公子。袁公子既然不曾介意我的身份与我结识,我亦没有理由拒绝他。” 这一举动立刻让承昀的形象脱离一众自以为替对方着想而一个人忍辱负重默默牺牲承受的普通苦情花般的受君形象。可谓脱颖而出。 他矜持犹豫过,因为爱上同性而感到背离了父亲的教诲超越了常理,然而一旦确定了自己的心意后又是勇敢而坚守。[我今生得尽一个职责。我必须为我父王尽孝,我不能许你什么,可我今生只有你,不会再有他人。] 这样一个承诺在他的身份地位处境下,可算荡气回肠。



而兆鳞本身无拘无束狂放不羁的个性就是我喜欢的, 但是最让我眼前一亮的是他对自己犯的错误的态度,庵堂一夜,兆鳞误解了承昀的意思,在冲动中强行云雨,事后,被承昀关在门外一个月之久,但是他对承昀表露了心声,“我想要你,因为我爱你,你能明白吗?庵中斋房那夜是我错了,你那时候醉了,而且还发烧,你只是迷糊了,可我却以为你是自愿的。我后来强迫你,是我错了,”“可我的过错并不是想占有你。” ----  BL小说中太多攻君不把强迫当回事,只要以爱为名,一切都能用爱来化解和超脱,这个倾向越来越不把爱情中的尊重放在眼里,夜访故事里的兆鳞没有走入这个老俗的套路。他爱承昀,但是跨出那一步,是以为承昀默许了,毕竟前面有两人的水中初吻,庵堂再吻,对方都回应了他的吻,所以他的出发点就和只懂强迫的攻君有天然分界岭,而事后,他面对自己的错误,即使吃了无数次闭门羹,也要一次一次返回,也是坚定和执着的。兆鳞真诚地向对方道歉,而且在承昀被太子的鹿茸(春药)中招自愿奉献时,没有趁人之危,只是帮助对方解决,他要等对方在清醒的状态下心甘情愿,才会再度做相爱的人要做的最快乐的事。这种攻君坦荡荡的胸怀,又怎能不爱?



《夜访》可能不是每个人都能适应和喜欢的茶, 这剧偏慢,细水流长,由于没有太大的波澜,可能有些朋友会觉得太淡而难以入境。 然而心静时,一旦听进去, 就会发现它的美, 编/后/导/演四个环节完全交织,做出了十足的韵律和节奏感,在故事没有大风大浪的前提下,却是每一幕,每一段,都有波峰波谷,高低起伏,大珠小珠,嘈嘈切切,有急有缓,张弛有度,清雅中芳香馥郁,愈品愈香。



编/导/后/演四项交织而起的节奏和韵律感


说到《夜访》,这部剧的节奏和韵律感,最是让我着魔。但具体写起来又太费力气,主要是因为这是编剧/后期/表演/导演几个环节全部交织一起造成的共同效果,分解开来,太费笔墨。所以我只摘一段说说。



这是我循环得最多的一段。就是城外驿站二人打开心结互诉衷肠并走向H的一段。


首先编剧把两人乘坐马车出行这段,改称了两人骑马而行,喜欢这个改动,因为这样更突出了不受外人干扰的二人世界,也和二人开始就同乘一骑对应,更为后面受不好意思地说“别被人看见了。” 做了很好的铺垫。如果是乘坐带篷的马车,就不会被外人看到,也就没有这句动心的台词了。


《阳关三叠》再度响起,感伤于即将的分离,承昀格外伤感,兆鳞宽慰他,然后承昀告诉他书童在逼问下把他们的事已经告诉给了太子,兆鳞问“连我在你卧房过夜也说了吗?”获得对方肯定后,兆鳞失笑“承昀,你没告诉庆祈,我们并没有做那种事吗?”,承昀小声道“没有。” 这时可以听到伴着马的吐气声之后,前面两人同骑的马蹄声巧妙地消失了,这个停顿,后期处理得太美了,把情绪的节奏感完全做了出来,就像过山车最惊险的一段之前必先缓冲一样,为后面的即将的高潮做了铺垫, 此时无声胜有声! (而且是剧本里没有的,应该来自于后期的设计!)


攻君听到受君的回复后大受鼓舞,“你不介意“已经”成为了我的人吗?”受君小声却又坚定地说“不介意”,攻大喜,终于压抑了攻君整整一期半的乌云消失,所有心结化解,立刻是一个热吻,冰川瞬间溶解,等待已久,激情难抑,这时承昀说“别被人看见了。”枕边风每次说这句话,都让人心痒难耐,仿佛看到他那满脸羞涩的红晕,兆鳞回复“那……我们即刻便回去。” 夜莺这句台词, 貌似低头静静凝视受君, 同时还轻轻捧起受君的脸,视若珍宝,无限爱慕痴恋与珍惜,就是这么牛,把台词演出了动作感,还看得到眼神!后面还自加了一声剧本没有的轻轻的征询对方意见的“嗯?”实在太漂亮!


接下来,攻君忽然扬起声音,一声“驾”,瞬间意气风发,策马扬鞭。这里编剧牢牢掌握着节奏,夜莺表演得痛快潇洒,后期也是全力辅助。


前面是几度回旋低转,一直到心意相通,两心相许,忽然加快了速度,飞扬而奔腾。


后面自然而然接入H。  又是一片风景独好。


这段H前两人的对话,从编剧台词到后期,到CV表演,有缓有急,有扬有收,有迂回有高潮,行云流水,一气呵成,这暗藏的韵律和节奏感,让我百听不厌。而且从台词/意蕴和时机上还可作为H的前戏来反复品味。



第三期的每一幕几乎都会有情节上的一个小起伏, 或由高至低,或由平转高,平静中很快湍流, 湍流后又很快平息, 因为第三期我听的遍数太多,所以越听越对这一期的高低起伏有张有驰的节奏感感慨不已。



CV枕边风


枕边风的声音非常特别,难得的清冷受音里却有悦耳的暖和软,所以他的冷淡冷清不是拒人千里,而是触手可及。这种难得的特质,辅以这部剧里承昀认清自己的感情后的内心坦荡和举止娇羞,竟是说不出的美。喜欢他每一次说“别被人看见了”,心中的渴望 矜持下的闪躲和羞涩,真真秀色可餐。每次害羞时,也是看的到表情和眼神的。  而他声音本身就有几分美貌脱俗, 扮演承昀这样的隐士佳人,更显气质。


听夜访三期,听得出枕边风一路的进步,起初还有少许涩和僵,到了第二期,已经有很多台词值得一听再听了(庵堂一场,他一声声的悲鸣的“放开”,还有那几句哽咽的“我恨你”,撞击心扉),第三期更是在人物外在的内敛下表现出了内在细致生动的色彩。


“可我……不会让他抱我……像这样” ,三期二人这个亲吻之后,枕边风有一段很好听的动情的泣声, 真是让人惜之怜之。此处演绎真好。


“承昀,那暴雨夜你为什么让肯放我进来了?因为下暴雨”  他回答“不是”,有些爱,无需说出来,两个字“不是”,已是满满的未出口的情怀。


还喜欢他每次独白时的情韵。


不过吟诵诗歌时,尤其和前面刚吟诵过的夜莺一对比,技巧还有待提高。



CV夜莺


夜访第三期让我循环了这么久,除了故事本身 编/后之美外,一个很大的原因就是来自于夜莺的表演!


一期里主役攻是雨晨扮演的, 雨晨音色华丽,倜傥风流,是明亮的性感,二期接手的夜莺,音色略沉厚,初听没有那样明亮彰显,然而其低沉磁性下散发出的低调的华丽,低调的性感,却是回味尤深,如月光下的玉壶,多几分儒雅下的痴情专注,声音绵延不断,后劲十足。也正因为儒雅多了一点点,狂放不羁少了那么一点点。  到了第三期,夜莺闸门大开,人物越发立体饱满,时而如孩童般明朗(分桃,大花猫,捉野鸭),时而因嫉妒之火义愤填膺般激越(每次谈到太子),时而深情款款,温柔似水,时而富有情趣地戏谑挑逗, 傻笑,轻笑,微笑,讥笑,开怀大笑,暴走,怒吼,狂躁,恣意,忍无可忍,无论深情抑或爆发,都是游刃有余,更别提杀手锏的耳边低语!于是,那个无拘无束,洒脱佻达,张扬热烈的兆鳞活了起来。



我初闻夜莺在《蝙蝠  非生》, 喜欢上夜莺因《寻欢作乐》 ,而对夜莺五体投地,却是因为《夜访》! 夜莺的古风之美,在《夜访》中流光溢彩,淋漓尽致。


而让我极其佩服的是,他每一句台词的韵律。好像他已为自己的声音做天然的节奏起伏,强音和后期!夜莺在第三期里的表演,台词功力,对声音的控制力,那些抑扬顿挫,轻重缓急,他在台词里体现出的情绪波动,情感细节,甚至自带的强烈的节奏感,都让我流连忘返。耳边低语术更是勾魂摄魄。听《夜访》,品夜莺, 每每意犹未尽。



夜莺在夜访里,加入了大量的气声,颤音,语气词,表演连贯丰满。部分台词还能听出动作感,看得到表情。喜欢他在阳光下傻笑,喜欢他醋意滔天(每次吃醋都太美有没有?),喜欢他的情深似海。


“你说若是我对你下药,你会关我于门外三个月不见我吗?会的。”  会的,前面加入的一声轻微气声。 好自然。


“我就这样抱着你,什么都不会做”  ---  后半句的轻颤和减弱扣人心弦。


他说一句嘘寒问暖的“饿吗?”听着都特有心颤的感觉。


“承昀……你不后悔?”---  攻君的耳边低语 颤音,真是夜莺式的性感,内敛光华,又富魔性。


二期两人水中初吻之后,一度有些尴尬,于是后面夜莺几句台词都带着微妙的讪讪的感觉,处理得相当细腻。


两人明确心意后的H的第二天,他关怀对方的几句,“你身体还好吗”““喜欢吗?” ---  显尽温柔,其中还带着某种”攻君不坏受君不爱”的淡淡的戏谑和顽皮, 异常好听。


说到不足,“你连自渎也不懂吗?”这处台词,大概因为太低,容易产生收听时的歧义。不懂吗,听着像不渎吗。另外有几处的断句和重音,似乎还有待斟酌 (别给我弄个外官当就是了等) 。



古风小格局的好处是对手戏多, 都是感情戏, 听着过瘾。而夜莺和枕边风两位主CV在《夜访》里散发出的迷人的CP感, 处处销魂。 第三期,两人大量的对手戏, 几乎每一段我都喜欢。禁得起循环。



编剧 如昼 后期 钟霖



这部剧编剧和后期交融得非常好,很多地方听的时候觉得后期妙,看了剧本,发现很多旨意又来源于编剧,这部剧的编剧和后期真正达到了合体!所以编剧后期一起说。


编剧流畅,讲故事紧紧扣住一个情字,跟主线无关的细枝末节,能砍则砍,突出俩主,突出这段感情。


印象很深的是譬如书童和承昀的对话,经常是和主角的爱情息息相关的,连同承昀说自己有可能再搬回怀庆府去住时,小书童都会问一句那“可是我们回了怀庆府,那袁公子怎么办?”这里是原著不曾有的一段对话,很喜欢这个改动。而书童和承昀的对话没有一句废话,书童上街,属托他别走丢,别像上次一样,下一幕书童就走丢了,衔接一气呵成。


巡岸大人到,那里,改编得特别好,前后衔接,简约而利落。


和小说比,编剧的主要改动还在于,把原著的插叙改称了顺序,按时间轴叙事,循序渐进,方便了听众的理解。把兆鳞的两个好友合并成明德一个人,大大简化了叙事。在部分动作的讲述中照顾到了视觉空缺,譬如“你取下我的发簪做什么?害得我头发都散开了” “看你额上全是汗,我的手比较干净,所以帮你擦拭一下。”“ 你突然抱住我做什么?” “你放下头发的样子真美” 等等,这些原著用叙事交待的动作,化作台词,不仅叙述清晰,而且句句增加场面的暧昧指数,让剧在古风的含蓄上,又添入热气腾腾。编剧做得隐含,而有力。


可以说,这部剧,两个主CV的互动非常给力,而这种给力的一个基础是编剧的台词搭建得好,料给得足,外加后期巧妙的配合与勾芡。



后期给我印象很深的是选曲精妙,几乎每一曲都是贴贴贴(好生佩服!),音乐的起停和时机,总是恰到好处。在后期运用上,没有过满,没有不到,留白适度,全剧宁静致远又不失旖旎风情,这种淡雅之下的性感,朦胧中的冲动,含蓄古韵下让人心旌神摇。而后期的节奏感特别地好! 参考前面解开心结那段的评析。用马蹄声的消失来把握住节奏, 烘托画面感和高潮。



《阳关三叠》出现两次,第一次是两主听到有人弹奏此曲饯行,第二次出现就是两人要告别。


第一次《阳关三叠》出现时,攻念诗时,有萧索的音乐,然后受念诗,音乐停止,这里是音乐的空档,当受念到最后一句“闻雁来宾”之后, 换了一首音乐适时响起, 伴随追忆的情怀,真是太赞了。很多剧的后期只会一直用BGM, 不知道何时停止。 而这里的起/停/再启,妙不可言,后来看了剧本原来这处来自编剧的意图(赞编剧的画面营造感和想象力),而后期GN在选曲和配合上和编剧达到绝拍。



三期书童走丢之后,有一场,有紧张的气氛的音乐, 紧张又不过分恐怖,而且紧张也是淡淡然的,配合乌雨, 非常适度。



三期H镜头拉远时,编剧竟然给出了“突出夜鸟扑打翅膀在树枝间飞过的声音”这样细致的指示,编剧的画面感相当好!  于是这里,鸟儿扇扇翅膀飞走,配以后期给出的音乐,一波又一波,如涟漪一圈圈荡漾,预示二人的H高潮不断(你够!)。整段H含蓄朦胧,既旖旎唯美又充满半遮半掩的古意,这里编剧 后期,又是一次巧妙的联手!



我特别喜欢这期最后情投意合的H,在这段H里,两个CV的台词很好,编剧 后期的处理很好,稍遗憾的是CV的喘息部分,录得还不够地道,单听很好,配合在一起,和H进程缺乏完美的融合,喘息没有达到初始轻柔飘渺,在某个瞬间忽然变强的层次感,所以H没有进程感,只是意向感。尽管如此,这段H前面的台词铺垫铺得太好,CV表演也可圈可点,而H之后的回韵流长,包括H后的第二天兆鳞问承昀[你身体还好吗?][喜欢吗?], 真真一对新婚小夫妻的浓情蜜意。这部剧从[你不介意“已经”成为了我的人吗?]这段开始到H结束,被我循环了不知多少次,真的可以给剧组一个终身成就奖了! 锤地。



《浔阳夜月》一期/二期/三期都被提到,多次呼应, 第一期兆鳞就想听承昀为自己弹一曲《浔阳夜月》,未果,第二期听到承昀为太子弹此曲,无限失落,嫉妒到肠子都快青了。到第三期太子出场一段,居然是伴着《浔阳夜月》的琵琶声,编剧真是用心了。



编剧把原作有时俩人摘野花的一句而过的描写给台词具体化了,突出了承昀在爱情滋润下春心大发,少女状的情怀。



喜欢编剧为承昀加入的几次独白,一期,他看兆鳞的睡脸, “你说要听我弹琵琶,却不曾想过,或许我根本从不为人弹奏吗?……我亦不知晓你是出于新奇或是其它之类的原由,而对我如此殷勤,像你这样的人我本不该去结识。你说我不肯唤你名字,你总是能随口亲昵地唤别人的名字吧?是这样吗?……兆鳞。”  


-----  这个时候明显看出兆鳞在承昀心中的地方已经不同。本不该去结识,可是却控制不住每次都接纳着兆鳞的邀请,每次都情不自禁去靠近。



二期,看到兆鳞毫无顾忌跳下水沐浴时,独自呢喃,“也只有兆鳞这样的人,才能有这样旷世的情怀。上巳日,本就该如此不是?”  ----- 已然心动。


三期看到兆鳞因蛇咬伤口远去时独白,“似乎每一次,都是这样目送着他在晨风中离去,有时是在雾气中,有时是在晨曦中,有时又是在梦中。但这人总是这样洒脱地离去,像天际的云一般。兆鳞,如今你这般乘兴而来,它日想必也会兴尽而归的罢。”


----  这独白好文艺,其间的伤感和怅然,已把承昀早已爱上兆鳞,但因对方天马行空来去不定的随性天性而无法确定对方把自己看得到底有多重因而对这份感情无法把握的迷惘展现得细腻而巧妙。



可以说,像承昀这样外在清冷的主角尤其是受君,很容易就被塑造成高岭之花,然而由于编剧加入了受君的独白,让内向的承昀的内心世界,展现在听众面前,尤其把承昀早已动情的心绪剥析给大家,于是这个角色不再像表面那样的冷,而是有着内心起伏的温度,非常喜欢编剧这里的处理。



二期里承昀因为兆鳞说“如果世人知晓你是这样一个人的话” 而问兆鳞“我又是怎样的一个人?”  记得原著里只是承昀心中所想,并没有问出来, 编剧改动了一下让这句变为台词,我非常喜欢这个改动,这和第三期里,二人口角,攻君再度因太子而吃醋在承昀说了句“载垕断然不是你这样的人。” 时问的那句“那你说我是怎样的人?”遥相呼应,两个人其实都不太在意旁人的眼光,却独独在意自己在对方心目中的形象,恋爱中人最是如此。



剧本上多次对应,除了前面提到的反复出现的《浔阳夜月》,《阳关三叠》,还有前后几次出现的外官等等,连同对太子的处理也见精心。头两期,太子是只闻其人不闻其声,第三期,在多次引发攻君醋意横飞之后,神秘的太子终于登场亮相,并很快露出狐狸尾巴,为下期的分离作了多重铺垫。


兆鳞做了外官那处也是, 从承昀听到鞭炮听到敲锣人的报名“巡岸大人到”之后,到承昀读到兆鳞德家书,再到书童告诉承昀“被劫”的真相,  此间和原著比,有相当多的整合和删除,过渡和衔接都简洁利落,非常给力。



如果说编剧还有不足,就是还有部分动作在剧本中交待不足,只靠后期去做,使得听剧时,听不大懂发生了什么。譬如兆鳞说“承昀,你丝毫也不喜欢我吗?”之后用手砸向书架,这里的动作没有能用台词补足,单纯听剧,不知所以,只能猜得一二,稍遗憾。还有就是二期他们在水中初吻那里,吻到承昀瘫软差点摔倒,这个动作也是完全听不出来具体发生了什么。



另外编剧结尾还有待斟酌。现在的结尾是停在一个动作上(吻),而不是停在台词上,而动作听着不够明确,往往不如台词更加给力。如果停在再度回放一次的二人承诺上([如果我得到你,我今生以你为妻,与你相伴。] [我必须为我父王尽孝,我不能许你什么,可我今生只有你,不会再有他人。],或者停在承昀叫着兆鳞的名字,感觉会更美。



说起编剧,还有一点,稍稍遗憾,就是两人冷战这段, 其实承昀对兆鳞的不见,不仅仅是因为生对方的气,还有一层想法,是他自己对庵堂那一夜不仅仅是恨怨,还有怀念,他怀念对方拥抱自己的感觉,也记得自己情动的感觉, 而这是违背他从小受到的父王的教育和纲常理念,这让他恐慌,他不见兆鳞也是对自己的惩罚和警戒。 不过这一层小心思, 剧中没有太做出来。 当然, 要表达的东西太多, 能够理解编剧不能所有都覆盖。



谈起后期,必须说,这部剧的报幕处的后期,是我特别喜欢和欣赏的地方,第三期开场雨夜砸门,两人的争执,然后报幕:“巫羽原著,长篇古风耽美广播剧,《夜访》第三期。”配合风雨声,巫羽原著四个字起来的时候,真有乌雨来临的感觉,整体意韵分外和谐。



桃园受伤那段, 承昀跑走去叫桃园老人,能够理解CV配了跑步喘息的声音, 但是刚跑起来就是气喘吁吁,显得承昀实在太虚弱了, 这里,后期如果能够做得再有过渡一些就更好了。



顺便说,庵堂闹鬼这个情节很有深意。庵堂的老钟和西塔的老钟产生了共振,加之山谷鱼盆状,回响不绝。其他同窗想捉鬼却不明道理被吓仓皇而逃。兆鳞和承昀平日通晓数理,兆鳞聪慧,早已看出玄机,而承昀也是一点即透,二人心有灵犀。在那个时代,两人已经明白这是声音共振的原理,(我觉得如果同去的是怀璧,就不会明白庵堂闹鬼的真相), 二人在学识情趣上,可谓旗鼓相当, 也正是这份才情让两人最初能因周人音律的拓本而相识。


常年在身边的太子也好,同窗也好,都无法和两主达到这样的精神共鸣。 太子嫉妒得发狂,怀璧一腔愁怨的控诉句句无可抗驳,但是爱情,只随心生,从不随理。爱情不分前来后到,也不看时间长短。他们相爱,因为他们互补又共通,因为他们在精神世界上如同庵堂和西塔的两口钟,就是你敲响了,我和应,青梅竹马之所以输给了从天而降,因为无法抵挡心灵共鸣。



配角


羊仔,真是能古能今,怀璧对兆鳞一直爱而不得,面对女情敌们尚能隐忍不发,面对男情敌,实在忍无可忍,从爆发到心死,羊仔怨妇般的表演,异常抢戏。“你认识他多久?你认识我,认识我们这些朋友多久?”二期这段真是让人心碎,好台词连连。如果不是有了主角受,会非常心疼怀璧。



书童庆祈(伊布 青椒肉丝),“是我早上看见袁公子他又偷亲你。”---  伊布这句带着轻笑/不好意思又有几分调皮的台词,非常俏,非常好听。特别喜欢这一句。 而前面两期里青椒肉丝扮演的庆祈甜美可人,尤其生气起来有撅小嘴心怀嫌弃的感觉, 也很难忘。


木津川的刘叔,冷静持重,很贴。


阿虚“不懂事,锋芒毕露,官场大忌。”虽然只有一句话,但是表现非常突出,让我迫不及待查了演员表。


冷焱在前三期里,虽然戏不多,但是格外赏心悦耳,不少台词很是添彩,要给小红花。


饕餮,真是撒娇攻音难自弃。


前无在第二期里演的龙套太子侍卫,也是虽然只有一句话,却能抓住我耳朵的表现。


小苒,作为太子,稍微有点僵。希望后面能改进。



策划 知然 导演 余弦



策划知然“挖坑必填保质保量也是作剧理念。” 大赞!


这部剧在授权之后,在被限时的情况下,以相当的高速高效有条不紊地进行着,谢谢你!


编/后/演,三个环节,融入得很好,想必导演余弦付出了很多心血。同赞。



ED/填词七斤糖/演唱(W.K. 大个壹玖三 & RaJor)



三期ED都很美,曲调婉转悠扬。


一期ED《夜访》如摇曳的灯火暗夜里只为你点燃。


二期ED《千山别》辗转流长,有纠缠不清飘渺的轻愁。


三期ED《如是一人》温柔悱恻中是诉不尽的缠缠绵绵到天边。


一直很喜欢七斤糖的填词,这次更是敬佩得滔滔江水。


三期从前面的独唱改成二人合唱,借助两主视角,尤其下面每人一句的这组歌词,是我最爱,完完全全原著精髓的提炼,沉吟至今。



兆鳞:【我知你在青山磊落处守一心澄明,是否会神色忽动因我策马渐近?】


承昀:【我知你在红尘深流处观世局输赢,何故踏遍芳川新野为我停?】


值得一提的是,合唱的大个壹玖三 RaJor正好在音色上有鲜明的攻受对比,很符合剧情中的兆麟和承昀,这让这首合唱ED更添《夜访》神韵。


一/二期主唱的W.K.唱功不必多言,最喜欢的翻唱歌手之一。


期待后面的ED也能如此美丽。



海报(小麒麟忄 舞咩)


前面两期的海报小麒麟忄, 第三期海报舞咩。


夜访三期的海报都是唯美风,第一期策马而来,第二期水中共沐,第三期花树下缱绻,画的场景都抓得非常好。这里面我唯一感到稍许遗憾的是二期海报,不看题词之前,我一直以为右边的受,没想到那是攻,真是大跌眼镜,原著里攻英气逼人,而画中人更符合“秀美非常”的受啊。 所以第二期海报,我更偏爱无字版,这样就可以把左边看成是攻,右边看作是受了。锤地。


抛开这个小地方,1-3期的海报都凸显了这个故事的五彩水墨图的绚烂光华,明明是淡雅古风的基调,用色却大胆而明艳,二期的火红的花朵似牡丹似芍药,张扬热烈,三期满树的花海缤纷如同花瓣雨如同火烧云,甚至一期受君也是在开花的树下抚琴,夜幕中还有那几分粉红(颇似原著里的海棠)。


故事是含蓄雅致,人物却不呆板,大胆的用色突出了内在的情感波澜,好喜欢。



巫羽的《夜访》,文字优美清丽,平静淡泊却催泪。感谢剧组把这段有着魏晋风骨却是大明风光下的安静又波涛暗涌的爱,展现得如此美丽,沁人心脾,让人内心激荡又回味悠长。


五月份《夜访》第三期发布,一直想写评却没有时间,拖了两个月才抽得一些缝隙,在家人不满的压力下打了好几天游击战,今日终于得以完成。其实还有很多想法,来不及下笔。


心意已表,这已足够。


仅以此评谢《夜访》剧组,希望第四期/第五期仍然能保持第三期的高质, 期待完满完结!


谢谢剧组,又让我看到了爱情!


cloud77


剧评授权转载 原作者博客ID@云裳七七



评论区

热门评论
所有评论